1992年，香港紅磡體育館里接連舉行了41場演唱會，整個香港演藝圈的明星都匯聚于此。
他們主動到場不為別的，只為參加「偶像」——許冠杰的告別樂壇演唱會。
那時，包括香港的「四大天王」像張學友、黎明以及梅艷芳、張國榮等，在許冠杰的面前還略顯稚嫩。
當別人介紹起他們是香港巨星時，張學友會羞澀誠懇且慌張地解釋：
「我們在許冠杰面前，沒有誰是巨星，所以我們都不可以稱作巨星。」
在那場告別演唱會上，譚詠麟直呼偶像許冠杰為「歌神」，張國榮在暫退歌壇后首次與這位敬畏的老大哥合唱……
是什麼魅力讓這群本就是享譽國際的大明星甘愿為許冠杰獻上自己敬慕的膝蓋？
真正了解他后，才會發現所謂「偶像」，大概只有許冠杰才能稱為值得追捧的明星吧。
1. 好景自己去尋
許家有「四寶」——許冠文、許冠武、許冠英、許冠杰。
這「文武英杰」四兄弟在七十、八十年代的香港演藝圈占據著相當重要的位置。
受父母的影響，四兄弟都對文藝事業有著強烈的喜愛。
父親是民國樂師，母親是專業的歌劇、越劇演員。 這麼好的音樂基因在小兒子許冠杰的身上尤為突出。
年輕人總是緊跟時代潮流的，受婚外現代流行樂與搖滾樂的影響，許冠杰喜歡上了吉他也愛上了有節奏感的現代樂。
但是在那個年代，別說是香港的大眾了，連父母這樣的文藝工作者都不太能接受新興的音樂文化。
抱著個吉他，留著一頭長發，唱著直白的粵語歌曲，這個樣子的許冠杰在父母的眼里甚至有點不務正業、不入流的混混模樣。
那是一個有爭議的時期，受地域文化的影響，聽歌也被分為了三六九等。正如魯迅先生曾說的 「第一個吃螃蟹的人一定是位勇士」。
而對香港樂壇的發展來說，許冠杰正是那位第一個吃螃蟹的人。
當時，粵語歌曲只是平頭百姓口中吟唱百味生活的小調，只存在于市井之中，除了粵劇和一些民俗粵曲，其他的既不入流也可以用上不了台面來形容。
在對音樂創作的過程中，推廣與發揚粵語歌曲的念頭在許冠杰的心里開始根深蒂固。
一個地域應該有自己的音樂文化。
1971年，已經簽約寶麗金唱片公司的許冠杰早已發行過幾張專輯了。
但那一年他要做一個很大的突破。和哥哥許冠文的合力創作下，一首《鐵塔凌云》問世了。
這首歌以一個香港人的視角反映出當時香港市民們的生活現狀，表達出對香港這片熱土的重視。
親切的粵語唱腔，和朗朗上口和諧的旋律，瞬間讓香港民眾對這首歌極具喜愛。
這是許冠杰第一首粵語流行歌曲，對他個人而言意義非凡對香港而言也同樣有著特別的意味。
《鐵塔凌云》再後來被稱為「香港港歌」，成為了香港音樂文化標志性的時代曲，一度被一代又一代的歌手翻唱。
而許冠杰也因此開啟了粵語歌曲創作的旅程……
2. 最佳拍檔
1992年，許冠杰的父親因故去世，母親也突發了交通意外，各種波折下讓他感到身心疲憊。
那時，香港樂壇已經有了不少有實力的后起之秀，張學友、譚詠麟、陳百強、張國榮……
音樂不僅僅成了風向，也成了歌手們互相博弈的賽場。
許冠杰拿過很多獎，他也早已不存在和晚輩們一起比拼，但也厭倦了各種名利的爭斗。
父母接連發生的意外加劇了許冠杰想要回歸家庭陪伴家人的想法。
「當時退出是因為想走向人生的另一個階段，因為也從事這個行業很長時間了，有一點疲憊。
希望退休以后能和家人經常出去旅行，環游世界。」
沒錯，作為香港演藝圈的代表與楷模，許冠杰卻完全不屬于風流瀟灑派。相反他早早成家，并與心愛的妻子一直廝守。
1966年，18歲的許冠杰不僅年少有為，一米八的身高和端正俊朗的面容堪稱「少女收割者」。
一次，許冠杰受邀前往尖沙咀的格蘭酒店表演獻唱，他唱了一首英文歌，台下一位混血女孩兒被他的歌聲打動并深深吸引。
這位女孩名為琳寶.弗萊明，是一個融合菲律賓和美國風味的混血美女。
當時琳寶剛從菲律賓來到香港度假，要暫住一兩個月。
她和許冠杰都沒有想到，這樣一個短暫的相逢竟注定了他們二人一生的陪伴。
那次相識后，許冠杰和琳寶自然而然地發展成了戀人，短暫的相處讓他們一見如故的感情升溫，也許下了終生。
但很快，琳寶就要回美國了，熱戀中的小情侶即將面臨跨越遠洋、時差顛倒的異地戀。
因為學業和事業的發展，許冠杰和琳寶在幾年的時間里都處于異地的狀態。
車馬書信慢，一生只夠愛一人。
幾年后許冠杰終于找到機會帶著深深的思念飛去了美國，一段時間的相處琳寶和許冠杰更加確信了對彼此的愛。
「回到香港后，我就馬上寫信給她爸爸表明自己的心意，并正式向她求婚。 」
創作才子用了這個既傳統又不失浪漫的方式，鄭重而深情地要把自己的女孩娶回家。
許冠杰發揮自己的音樂才能，特地為琳寶寫過一首英文歌，歌詞盡是滿滿的愛意。
1971年的跨年前夕，許冠杰攜手琳寶共赴婚姻殿堂。
婚后許冠杰不受外界花紅柳綠的影響，從一而終獨艾琳寶一人。
愛的沐浴下，在1976年和1978年，琳寶相繼為許冠杰生下了兩個可愛的兒子——許懷欣和許懷谷。
多年扎身在音樂和演藝事業上，許冠杰自知對家人的陪伴是不夠的。
告別歌壇的最大用意就在于對家人的重視。
他最喜歡的是旅游和潛水、釣魚，喜歡觀賞漂亮的珊瑚，但如果是和自己最愛的人一起去做最喜歡的事，一切都會變得更有意義。
3. 一生中幾許歡笑
今年許冠杰已經74歲高齡了，兩個兒子早已成家立業，他和妻子琳寶也攜手走過了五十多個年頭。
愛侶相伴，兒孫繞膝，一家人三代同堂，許冠杰享有著最幸福最安樂的晚年時光。
偶像之所以被稱為偶像，不僅僅是因為能得到認可，好的品質才是被一直追捧的關鍵所在。
許冠杰本可以不問世事，關起門來說安度晚年。但即使告別演藝圈這麼多年來，他也從未獨善其身。
2020年疫情肆掠，72歲的許冠杰采用「線上」演唱會的方式為大家帶去關心帶去鼓勵。
一個老人，一把吉他，一把椅子，是他演唱會的全部。
寶刀未老的唱功支撐著許冠杰一連唱了一個半小時。
他缺錢嗎？想重拾關注度嗎？當然不是！
早在周潤發、成龍等著名影星還在奮斗時，許冠杰已經在電影行業與幾位哥哥們打下一片天，他的主演的電影能夠接連奪得年度的冠軍票房。
影壇巨星「雙周一成（周潤發、周星馳、成龍）」中，也只有後來周星馳以「六連冠軍票房」險破了許冠杰「五連」的記錄。
香港第一個在知名的紅磡體育館舉行演唱會的人是許冠杰；
第一屆「十大中文金曲獎」獲得者是許冠杰；
從1981年開始成立的香港最權威的音樂獎項「金針獎」，沒有固定的頒獎時間，只待有足夠資格的獲得者時才頒發。
許冠杰在1985年就已經拿到過了……
作為香港流行樂的鼻祖，作為香港音樂文化發展的推手，也作為眾多歌手與藝人的前輩。
他總是希望能用自己的力量去為大家做些什麼。
2004年，整個香港民眾因「非典」等影響，以及張國榮和梅艷芳相繼離世，氣氛低迷。
許冠杰挺身而出創作了兩首歌曲宣布復出，一首《04祝福你》，一首《繼續微笑》，只為鼓勵大家振作精神。
2008年汶川大地震，許冠杰將自己的一首歌曲特意改編再創，一首《愛的暖流》獻給了災區人民。
而類似的慈善活動還很多，包括他本身的音樂創作中大多也是以基層人民的生活為背景，唱出了千千萬萬個小市民的心聲。
而自此之后，他似乎神隱了，幾乎很少看到他的消息。
一直到《聲生不息》的出現，這檔專門為港樂的節目，同時也是禮贊香港回歸25周年，我們才再一次聽到許冠杰的名字。
雖然他不曾上台，但是他的名字卻是港樂中不可磨滅的印記，也是一個時代的記憶。
一個人的力量說小也小，說大也大。
一首歌的力量在一些人的眼里可能比不上金錢的力量來的實際，但意義不同。
在許冠杰的職業生涯中，他一共發行了18張專輯，160多首原創歌曲，上百場演唱會和幾十部影視作品。
這些「數字」當然不只是他才有的成績，肯定有人更甚。
但許冠杰的成績已經不單單能用「藝人」這個詞來概括，他的歌與他的貢獻早已成了一代人不可磨滅的回憶。張學友說：
「許冠杰是第一個把我們這些崇洋看不起本土粵語歌的人拉了回來，所以真的能到達‘歌神’級別的人只有他了，他所做出的貢獻是無可替代的。」
偶像的偶像，歌神中的歌神。
人們愛許冠杰的才華與能力，愛他對妻子的一心一意，也愛他的一身正氣低調內斂。
這樣的人才真正值得人追，值得人捧！
時過經年當耳邊再次回蕩著《浪子心聲》的余音，當初聽過的「浪子們」，是否還能憶起年少的荒唐呢？
